18世紀(jì)初，是一個富于魅力的歷史轉(zhuǎn)折期。歐洲開始工業(yè)革命，航海技術(shù)的逐步完善使得駕船遠(yuǎn)航成為可能；而中國這時正值康乾盛世時期，雖說執(zhí)行“閉關(guān)鎖國”政策，但是自16世紀(jì)利瑪竇同學(xué)來到中國后就促進(jìn)了東西文化的交往。無論怎么說吧，反正這個時期我國的瓷器，以及設(shè)計(jì)方面的思想傳入了歐洲，歐洲人終于擺脫了笨重的銀餐具，開始使用“薄如紙，光如鏡，溫如玉，聲如磬”的瓷器了~ 而1715年路易十四逝世，法國進(jìn)入了路易十五時代。路易十五寵愛的情婦蓬帕杜夫人，不僅參與軍事外交事務(wù)，還以文化“保護(hù)人”身份，左右著當(dāng)時的藝術(shù)風(fēng)格。也就是在她的倡導(dǎo)下，產(chǎn)生了洛可可藝術(shù)風(fēng)格。小蓬巴杜夫人 此前的歐洲還處在巴洛克風(fēng)格時期，巴洛克是一種陽剛的藝術(shù)，這種陽剛的藝術(shù)加上中國設(shè)計(jì)風(fēng)的玲瓏婉約又經(jīng)過蓬帕杜夫人這女性的手而最終在法國形成了一種新的，與巴洛克風(fēng)格相對應(yīng)的，陰柔的洛可可風(fēng)格。洛可可時期最耀眼的男人——路易十五洛可可Rococo這個字是從法文Rocaille和意大利文Barocco合并而來。Rocaille是一種混合貝殼與小石子制成巴洛克風(fēng)格的室內(nèi)裝飾物，而Barocco即巴洛克（Baroque）。是種與中國裝飾趣味結(jié)合起來的、運(yùn)用多個S線組合的藝術(shù)樣式。 洛可可時期最耀眼的男人——路易十五 洛可可本身就是由宮廷發(fā)展起來的風(fēng)格，所以無怪于它的奢華與風(fēng)流。路易十四常在凡爾賽宮開各種舞會，藉著繁瑣的禮儀與無意義的職務(wù)折騰貴族們，再以富麗堂皇的宮廷裝飾營造悠閑的環(huán)境，有利搞風(fēng)流韻事，以便消耗貴族們的精力，使他們無暇去策劃造反。因此藝術(shù)家授命編造一種理想生活的極樂世界情景，其唯一的目的是塑造出一個悠閑的、實(shí)際上是懶惰的社會快樂。洛可可風(fēng)格正是這種紙醉金迷的生活寫照。 繪畫 洛可可風(fēng)格的繪畫以上流社會男女的享樂生活為對象，場景總是豪華，愉快，充滿了情欲。女人的肌膚總?cè)绱善饕话愕募?xì)膩，裝飾精美華麗繁復(fù)并用很多S形和C形的曲線。華鐸（A.Watteau, 1684～1721），路易十五時代的宮廷畫家，他是一個體弱多病，性格孤僻郁郁寡歡的人，這在他的作品中留下了深深的印跡。他先后跟隨一些洛可可風(fēng)格的先驅(qū)學(xué)畫，當(dāng)其畫風(fēng)成熟后，又傾心于魯本斯、提香等前輩。他善于表現(xiàn)微妙的色調(diào)變化，常在灰調(diào)中加上幾筆鮮亮的色彩，使畫面為之一振，但又始終保持著美妙與和諧。《到西西瑞島朝圣》《小丑》《梳妝》《梳妝》44×37厘米 藏于英冠倫敦華萊士收藏館 少婦慵懶的身軀，華麗光滑的織物和床頭的卷毛狗都是洛可可式的。色彩從極亮到極暗間柔和的轉(zhuǎn)換真的很有提香的感覺，而且他的作品中也明顯看出巴洛克的痕跡，他是一個過渡期的畫家，風(fēng)格有點(diǎn)復(fù)雜 布歇（ Boucher, 1703～1770），法國國王的首席宮廷畫師，是杜巴利的繪畫老師。《浴后戴安娜》《蓬巴杜夫人》《維納斯的梳妝》《浴后的戴安娜》 1742年 51×73厘米藏于法國巴黎盧浮宮畫中女神看起來想人間美麗的貴婦，人體成優(yōu)美的S形曲線，肌膚如陶瓷一般。畫面減弱了明暗的對比，加大了冷暖的反差，是整個畫面充滿了閃亮的陽光感，成為美術(shù)史中的里程碑式的作品。《蓬巴杜夫人》1758年 78×66厘米 英國倫敦華萊士陳列館《蓬巴杜夫人》是布歇為蓬巴杜夫人所做的肖像畫之一，它即讓我們見證布歇細(xì)膩華麗的畫風(fēng)，同時也目睹了文化巨人蓬巴杜夫人的風(fēng)采。《維納斯的梳妝》 1751年 108.3×85.1厘米 油畫 藏于美國紐約大都會博物館人體是安排在神話場景中的。畫中維納斯融女性嬌柔于一體，即使在一群天使的圍繞下也少有宗教氣氛。那些顯得貴重的襯布在空中的轉(zhuǎn)折飄浮極有裝飾意味。《維納斯的勝利》 1733年 51×63厘米 油畫 藏于瑞典斯德哥爾摩國立美術(shù)館此畫有明顯不同于古典主義追求理想美的風(fēng)格，是典型的洛可可式充滿享樂和肉欲感覺的作品。另外，此畫在色調(diào)處理上偏暖，用色柔和，使得維納斯與女神們的身體具有瓷質(zhì)感。弗拉哥納爾（J.H.Fragonard,1732～1806），以華麗的沙龍生活為樂，以當(dāng)代風(fēng)俗為主作畫，用輕快的筆觸表現(xiàn)抒情、風(fēng)雅的誘人畫面。緊扣洛可可風(fēng)格情欲主題的代表畫家《蕩秋千》《閂》《蕩秋千》 1766年 81×64厘米 油畫 藏于英國倫敦華萊士美術(shù)館 作品描繪的是一對貴族夫婦在茂密的叢林中游玩戲耍。年輕的貴婦人正在蕩秋千，眼光中充滿挑逗，她故意把鞋踢進(jìn)樹林中，其夫被引得四處忙亂地尋找，她反而恣情大笑。作品趣味雖然輕佻俗艷，卻很符合當(dāng)時貴族的口味，無論題材與形式，都體現(xiàn)了典型的洛可可風(fēng)格。《閂》 1777年 73×95 布油彩 藏于法國巴黎盧浮宮作者的這種色情主題的緊湊的洛可可式風(fēng)格，引起喜愛高雅嚴(yán)謹(jǐn)風(fēng)格的畫家的爭論。以高超的手段，把禮規(guī)之下不能用形象表現(xiàn)出來的東西暗示出來，正是弗拉戈納爾繪畫成就的一部分。

法國洛可可藝術(shù)的盛行期，就其發(fā)展過程來看，大致有三個階段:一、奧爾良公爵攝政時期以及1726～1743年樞密主教弗勒里(路易十五的宮廷教師)攝政期；二、蓬巴杜夫人時期；三、1767～1774年的杜·巴莉夫人時期。我們已知道布雪是蓬巴杜夫人寵信的畫家，他的藝術(shù)自然也反映著蓬巴杜夫人時期的特征；福拉哥納爾(1732.4～1806.8)的作品，則可以說是杜·巴莉夫人時期的藝術(shù)代表，盡管他在巴結(jié)這位夫人時未能湊上趣。杜·巴莉夫人曾委托這個被她稱為“小弗拉戈”的畫家畫一組木板油畫，總題目是《少女心中的愛情升華》，一共五幅，分別是《追逐》、《約會》、《問候》、《戴冠的情人》、《遺棄》。據(jù)說在其中一幅《約會》上，因男女主人公很象杜·巴莉夫人和路易十五而冒犯了國王。不過，有的美術(shù)史家不認(rèn)為這是唯一的原因。原因倒是在一幅題為《遺棄》的畫上。本來它應(yīng)叫做《欲望》，當(dāng)全套組畫呈上去時，不知誰改了題。其時，杜·巴莉夫人正處極受路易十五寵愛的時刻(杜·巴莉夫人是繼蓬巴杜夫人之后的路易十五的又一情婦，她比蓬巴杜夫人長得更美，也更年輕)，因此犯忌。這一幅著名的《秋千》，也是裝飾性木板油畫。就創(chuàng)作時間與藝術(shù)風(fēng)格看，它與杜·巴莉夫人委托的五幅木板油畫是完整的一組，都屬于1765～1772年間完成的作品。《秋千》一畫描繪的是浮華貴族少年藏在樹叢里偷看小姐蕩秋千的場景:這時秋千上的小姐一只高跟鞋不慎脫落并甩了出來，這位浪蕩公子準(zhǔn)備伸手去接。盡管畫得十分細(xì)致，比如，花園的景色與樹叢畫得很美，畫意的格調(diào)卻極其低俗。這幅畫代表了當(dāng)時貴族的藝術(shù)趣味。以調(diào)情為內(nèi)容，在福拉哥納爾的全部作品中占有一定優(yōu)勢，而且無論從內(nèi)容與形式上看，比起他的老師布歇來，則有過之而無不及。誠然，福拉哥納爾的進(jìn)步的藝術(shù)思想與頹廢的貴族趣味是并存著的。后者在為顯貴們訂購而作的那些幅畫上，表現(xiàn)得非常露骨，輕佻的內(nèi)容與高超的色彩技巧，是福拉哥納爾繼承布歇“向婦女獻(xiàn)殷勤”的一種繪畫“傳統(tǒng)”。類似這種描繪男女間風(fēng)流艷事的畫還有好幾幅，如描繪舞會上一位少婦溜到側(cè)室與情人倉促接吻的《偷吻》(藏列寧格勒艾爾米塔日博物館)、抱著少女試行求愛的《門閂》、紈绔子弟用梯子爬到陽臺上與心神不寧的少女幽會的《約會》等。有些方面幾乎還顯出色情描繪的成分。當(dāng)時的沙龍內(nèi)就有人抨擊這種繪畫。但他的名聲也從此沸揚(yáng)，他的畫完全是迎合巴黎上流社會的。不過，福拉哥納爾的藝術(shù)與他的品行有著明顯的兩重性。他不象布歇那樣甘為宮廷的雇傭畫師，也不貪圖官方的贊助。在整個18世紀(jì)畫家中，他是第一個公然蔑視院士們的畫家。1769年后，他避開了皇家美術(shù)學(xué)院。后來在法國資產(chǎn)階級革命時期，被推舉為國立美術(shù)館館長與美術(shù)展覽會的評審委員。然而，在他藝術(shù)的繁盛時期，為了金錢，他卻樂意給富人們畫一些愛情與放蕩題材的小畫。無怪他的朋友說他是一個可悲的“為混飯吃而粗制濫造作品”的畫家。

1、華多（法國畫家）讓-安東尼·華多(Jean-Antoine Watteau，1684—1721) 是法國18世紀(jì)洛可可時期最重要的也最有影響力的一位畫家。他畫了大量帶有喜劇色彩的作品，而且還發(fā)明了一種濃郁的富有哲理的愛，而且都有背景相襯托。1684年10月10日生于法比交界原屬佛蘭德斯的瓦朗謝訥，是一個燒磚瓦窯為生的農(nóng)村手工業(yè)者的兒子。他于1702年到巴黎，最初在畫店里當(dāng)學(xué)徒。為趣味不高的雇主臨摹一些銷路旺盛的意大利、荷蘭的古典作品。后來，在舞臺美術(shù)家吉洛(Claude Gillot，1673—1722)的工作室當(dāng)助手，這使他對戲劇發(fā)生了濃厚的興趣。2、弗朗索瓦·布歇弗朗索瓦·布歇（Francois Boucher，1703—1770），法國畫家、版畫家和設(shè)計(jì)師，是一位將洛可可風(fēng)格發(fā)揮到極致的畫家。曾任法國美術(shù)院院長、皇家首席畫師。出版過《千姿百態(tài)》畫冊。3、讓·奧諾雷·弗拉戈納爾讓·奧諾雷·弗拉戈納爾（Jean Honore Fragonard，1732—1806），法國洛可可風(fēng)格畫家，其代表作品有《秋千》《讀書女孩》《閂》《狄德羅》等。

我覺得應(yīng)該是畫《熱爾桑花店》的華托，畫《沐浴的狄安娜》的布歇，畫《秋千》的弗拉戈納爾。

布歇法國由華多開始興起羅可可繪畫到路易十五時代已發(fā)展到高潮。弗朗索瓦·布歇(1703年—1770年)以其豐富的想像力和巨大的創(chuàng)造力而成為羅可可繪畫的杰出代表人物。與華多相比，布歇在當(dāng)時享有很高的聲譽(yù)。布歇出生于巴黎的一個版畫家的家庭里，他從小就接受到父輩們的熏陶，并對繪畫產(chǎn)生了強(qiáng)烈的興趣。少年時師從羅可可畫家魯莫奧斯學(xué)習(xí)繪畫，32歲就當(dāng)選為美術(shù)學(xué)院院士，經(jīng)常出入貴族沙龍，尤其是深得路易十五的情婦、巴黎風(fēng)流才女篷巴杜夫人的賞識。18世紀(jì)中期，他獲得路易十五首席畫師的稱號。晚年榮升皇家美術(shù)學(xué)院院長。布歇所喜歡的題材是神話和寓言，他好像對華多所傾心的那些貴族男女們的風(fēng)流韻事不感興趣。同時他作為一個宮廷畫家，那些題材的作品也難登大雅之堂，他筆下的那些略帶輕浮的維納斯和可愛歡樂的小天使卻受到了王室的歡迎。他的著名的作品《赫拉克《秋千》弗拉戈納爾法國勒斯和奧姆法拉》是西方繪畫史中對接吻的最熱情的描繪。他的神話作品很多，《維納斯的勝利》、《維納斯化妝》和《獵神的狄安娜》是其精彩的作品。其中以《維納斯的勝利》最為突出。布歇不是一個肖像畫家，但他卻留下了一幅極為精美的肖像作品《篷巴杜夫人肖像》。在這幅肖像畫上，布歇著重刻畫了蓬巴杜夫人的美麗的姿容和高雅莊重的神情，整個畫面中顯示了羅可可繪畫藝術(shù)的明顯特點(diǎn)。同時，布歇還創(chuàng)作了不少的風(fēng)景畫，著名的作品有《水車》等。

總結(jié)

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