“最后的晚餐畫”里面一共有十三人，這是他們在一起吃的最后一頓晚餐。有耶穌和他的12位門徒。《最后的晚餐(The Last Supper)》是意大利藝術家列奧納多·達·芬奇所創作，是所有以這個題材創作的作品中最著名的一幅。畫面中的人物，以驚恐、憤怒、懷疑、剖白等神態，以及手勢、眼神和行為，都刻畫得精細入微，惟妙惟肖。收藏于意大利米蘭圣瑪利亞德爾格契修道院。1、畫面介紹（1）內容背景《最后的晚餐》取材于《新約圣經》。據《新約圣經·馬可福音》記載：耶穌最后一次到耶路撒冷去過逾越節，猶太教祭司長陰謀在夜間逮捕他，但苦于無人帶路。正在這時，耶穌的門徒猶大向猶太教祭司長告密說：“我把他交給你們，你們愿意給我多少錢？”猶太教祭司長就給了猶大30塊錢。于是，猶大跟祭司長約好：他親吻的那個人就是耶穌。逾越節那天，耶穌跟12個門徒坐在一起，共進最后一次晚餐，他憂郁地對12個門徒說：“我實話告訴你們，你們中有一個人要出賣我了！”12個門徒聞言后，或震驚、或憤怒、或激動、或緊張。《最后的晚餐》表現的就是這一時刻的緊張場面。（2）構圖布局《最后的晚餐》寬420厘米，長910厘米[2] 。達·芬奇不僅在繪畫技藝上力求創新，在畫面的布局上也別具新意。一直以來，畫面布局都是耶穌弟子們坐成一排，耶穌獨坐一端。達·芬奇卻讓十二門徒分坐于耶穌兩邊，耶穌孤寂地坐在中間，他的臉被身后明亮的窗戶映照，顯得莊嚴肅穆。背景強烈的對比讓人們把所有的注意力全部集中于耶穌身上。耶穌旁邊那些躁動的弟子們，每個人的面部表情、眼神、動作各不相同。尤其是慌亂的猶大，手肘碰倒了鹽瓶，身體后仰，滿臉的驚恐與不安。2、做品賞析（1）達·芬奇的《最后的晚餐》不僅標志著達·芬奇藝術成就的最高峰，也標志著文藝復興藝術創造的成熟與偉大。這件作品達到了素描表現的正確性和對事物觀察的精確性，使人能真切感受到面對現實世界的一角，在構圖處理上也取得了巨大成就，人物形象的組合構成了美麗的圖案，畫面有著一種輕松自然的平衡與和諧。更為重要的是，他創造性地使圣餐題材的創作向歷史源流的文化本義回歸，從而賦予了作品以創造的活力和歷史的意義。（2）沃爾夫林在《古典藝術》中，用專門的章節對列奧納多的《最后的晚餐》作了精彩的分析。沃爾夫林認為，列奧納多在兩個方面打破了傳統。他取消了猶大獨處的位置，改變了約翰臥睡的姿態。沃爾夫林在《藝術風格學》的每一章節都引用這件作品來論證他提出的形式概念。他為還原了（或建構了）列奧納多創作之初所面臨的形式問題。

我感覺想要分析這個人物，我希望大家可以一起和我回顧這個人物的5個細節。1、在制作食品的時候，伙夫也發現了資源不足的情況，但他從來不會和桌子上的食客反映，而是自作主張的破壞室內的物品，甚至是損壞整個房屋的墻壁，燈具等重要物品。如果他精打細算的話，或許房間還能支撐的久點，但他并沒有。2、所有的食客最終都被利益的鎖鏈束縛糾纏，甚至最后臨死前都掙脫不開，而作為提供食物和破壞房屋的始作俑者，伙夫卻免受其害，不僅沒有被鎖鏈束縛，反而再次成為了下一個房間的伙夫。3、最終資源全部枯竭之時，伙夫只能提供空盤子了給食客們，可實際上他是知道還有下一個房間的，那里還有足夠的資源，還有一桌子的晚餐，但他沒有帶這群食客去，也沒有解釋現在的情況，而是任由食客們大打出手，最后惹得貓咪變成老虎，把整個房間的人都吃了。結合這個三個細節，我個人的淺見是，這個伙夫就是經濟，或者說是價值規律。第一、價值規律有產生利益、分配利益和推動社會變革的力量，正如影片中伙夫制作食品，分配食品，打開下一個房間。但價值規律也有固有缺陷，那就是自發性，不問食客意見就把屋子給瓜分了；盲目性，不管不顧的把東西丟進造食機器，最后甚至把用于照明的燈具都給毀了；滯后性，等到一點食物都造不出來才提醒這群食客，可是那個時候已經為時晚矣。第二、經濟是客觀存在的，不管它有任何問題，在目前的狀態下，一切還是都要按照它的方式運行，所有人都是綁在一起的螞蚱，唯有經濟發展是永恒的。我們只聽說過經濟危機破壞社會，影響人類生活，可是從來沒人說，那我們就取消經濟規律吧。第三、經濟，價值規律，分配方式。在一定時間范圍內是有其上限的，其實我們地球上的資源雖然有限但是足夠我們人類再使用個幾百年不成問題。既然如此為什么還會有這樣那樣的社會問題？原因就是經濟這個伙夫不停的把社會資源壓榨成利益，然后分配給食客，而食客也樂享其中。可是一旦社會問題達到一個頂點，縱然你還有下一個房間，可是誰能保證自己能活著走過去呢？以上純屬我個人觀點。

丁托萊托繪最后的晚餐還有諾爾德畫的也有資料說 喬托、埃爾·格列柯，弗利波·利比，利比的學生波提切利，波提切利的學生小利比，尼德蘭的博斯，范艾克等人畫過，不過我找不到圖，你去查查吧。

諷刺了人們對大自然的傷害，動物反擊，人們又找到第二片森林進行消耗，造成惡性循環的問題。

《最后的晚餐》是意大利藝術家列奧納多·達·芬奇所創作，是所有以這個題材創作的作品中最著名的一幅。

創作歷史 1463年－由建筑師索拉里兄弟修建圣瑪利亞感恩修道院Santa Maria delle Grazie。 1470年代－公爵盧多維科·斯福爾札，擴建修道院。公爵找來了當時28歲的畫家達芬奇與另一位米蘭建筑師布拉曼特一同設計，建筑師布拉曼特將修道院后部的半圓頂穹窿改為挑高的圣壇。此外也增建了方形回廊、餐廳等。 1495年-1497年－在有公爵廬多維科王徽裝飾的主窗下。達芬奇選擇了大廳北墻繪制他打稿已久的油畫“最后的晚餐”，就連顏料也是他自己的發明，是一種油彩與蛋彩的混合顏料。而非中世紀時期廣被運用的濕壁畫顏料。此顏料因混合了有機物，據知是雞蛋與牛奶，而且達芬奇涂的很薄，導致“最后的晚餐”在五十年后就因濕氣而開始嚴重剝落，修道院費盡心力修補此畫多次。1652年－修道院在墻上開了一道小門，因此將畫中耶穌與三個門徒的腳給截去了。 1796年－拿破侖占領米蘭，修道院被軍方占用，據記載該大廳被用來當做馬房。 1943年－二次大戰期間，米蘭遭受劇烈的轟炸，所幸修道院并沒有被完全摧毀，為保護畫作，軍方與人民以沙包、鋼架、木板將整面墻做了嚴密的保護，戰后修復了傾倒的其他屋體之后，才重新公開此畫。今日去參觀此畫，仍可看到當時的照片紀錄。 1982年－意大利成立修復小組，并在奧利外提公司的資助下，開始用科學儀器輔助清洗并修補“最后的晚餐”，主持修復計劃的是米蘭的一位藝術史女教授比寧·布拉姆比拉（Pinin Brambilla Barcilon）。此舉雖滿足世人長久以來的愿望，但也引起藝術界的一些爭議，因此修復過程相當久，直到1999年3月才重新公開展示此畫。 2000年－“最后的晚餐”并沒有停止修補，而外界的爭議卻越來越大，有些評論家認為此畫被清洗的太過明亮，而藝術史家和宗教學家則在修復過的畫中發現了許多與眾不同的線索。由此可見此畫應為1495年達芬奇受公爵盧多維科·斯福爾札的邀請而創作。

總結

以上是生活随笔為你收集整理的少数人的晚餐是谁画的呢？的全部內容，希望文章能夠幫你解決所遇到的問題。

如果覺得生活随笔網站內容還不錯，歡迎將生活随笔推薦給好友。