蒙娜丽莎的这幅画是谁画的呢?
生活随笔
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蒙娜丽莎的这幅画是谁画的呢?
小編覺(jué)得挺不錯(cuò)的,現(xiàn)在分享給大家,幫大家做個(gè)參考.
《蒙娜麗莎》是一部著名的肖像畫(huà)。它花費(fèi)了繪畫(huà)巨匠達(dá)·芬奇四年之久的時(shí)間。而這幅看似普通但卻代表了這個(gè)時(shí)代繪畫(huà)最高成就的作品,何以有這樣大的魅力呢? 先來(lái)回顧一下中世紀(jì)的藝術(shù)。漫長(zhǎng)的中世紀(jì),藝術(shù)成為基督教的工具,無(wú)論雕塑還是繪畫(huà),其題材內(nèi)容都取自圣經(jīng)教義,所以人物形象也都是虛構(gòu)的概念化形象,既沒(méi)有現(xiàn)實(shí)生活的依托,又沒(méi)有科學(xué)知識(shí)的根據(jù)。因此,人物形象僵滯,表情呆板,形體如槁木般沒(méi)有生氣。然而,達(dá)芬奇的肖像畫(huà)《蒙娜麗莎》富有人文精神,在題材上取自現(xiàn)實(shí)生活中的真實(shí)人物,具有人的真情實(shí)感。這幅肖像畫(huà)成為文藝復(fù)興時(shí)期的代表作。文藝復(fù)興是以人文主義為旗幟的一場(chǎng)思想解放運(yùn)動(dòng)。而人文主義具有以人為中心來(lái)解釋世界的哲學(xué)觀,它首先肯定人在現(xiàn)實(shí)生活中的價(jià)值與地位,尊重人的情感并贊美人的力量。 《蒙娜麗莎》的成功,在于作者準(zhǔn)確地捕捉到了模特兒最微妙的表情和最動(dòng)人的瞬間。達(dá)芬奇這種現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作方法,使蒙娜麗莎那富有魅力的青春美被永恒而鮮活地留在畫(huà)面上。我們從蒙娜麗莎的臉上可以看到,透過(guò)那微抿的嘴唇,微挑的眼角和微凝的雙目,悄然地流露著一種恬靜、淡雅而又神秘的微笑,自然、純真、樸素地將一絲不易覺(jué)察的、充滿(mǎn)著人性情感的內(nèi)心活動(dòng)透溢出來(lái)。我們還可以從蒙娜麗莎那雙隨意地交搭著的雙手上,透過(guò)柔潤(rùn)而豐滿(mǎn)的肌膚,精謹(jǐn)而準(zhǔn)確的結(jié)構(gòu),自然而生動(dòng)的狀態(tài),感到一種富有青春生命力的血液正在指掌間流淌。這是鮮活而富有靈性的生命體。 所以,《蒙娜麗莎》是西方繪畫(huà)中一件具有里程碑的作品。
《蒙娜麗莎》是歐洲文藝復(fù)興時(shí)期重要的代表作品。歐洲文藝復(fù)興的主要思潮和文藝?yán)碚摼褪恰叭宋闹髁x”,人文主義反對(duì)一切以神為本的舊觀念,以“人權(quán)”對(duì)抗“神權(quán)”,從而使文藝作品從以神為描述對(duì)象轉(zhuǎn)變?yōu)橐匀藶槊枋觥⒈磉_(dá)的對(duì)象。達(dá)芬奇的《蒙娜麗莎》創(chuàng)造了人物肖像的典型形象,這種以歌頌人為主題的肖像畫(huà),一反過(guò)去宗教內(nèi)容繪畫(huà)的傳統(tǒng),是對(duì)歐洲中世紀(jì)壓抑人性的神學(xué)和禁欲主義的一種反叛,是一場(chǎng)精神革命的開(kāi)始。正是這種新思潮、新觀念使得該畫(huà)成為文藝復(fù)興時(shí)期人文主義的旗幟,有人說(shuō),“一個(gè)女子的微笑,喚起歐洲人性的醒覺(jué)!!
這是一幅大家都非常熟的名畫(huà),作者是達(dá)芬奇。這幅畫(huà)畫(huà)的是佛羅倫薩一皮貨商的妻子,畫(huà)家畫(huà)她的時(shí)候,她才二十四歲,這位婦女剛失去了自己心愛(ài)的女兒,常常悲哀抑郁。畫(huà)家在畫(huà)她的肖像時(shí),為了讓她面露微笑,想出種種辦法:請(qǐng)樂(lè)師給她奏樂(lè)唱歌,或說(shuō)笑話(huà),讓歡快的氣氛幫助她展現(xiàn)笑容。畫(huà)上的蒙娜麗莎呈現(xiàn)的笑容雖是微弱的,但可以從她的眉宇間看出只心的愉悅,一絲微笑似乎剛從她的臉上掠過(guò)。稍翹起的嘴角和舒展的笑肌,可以讓人微微感覺(jué)到這位婦人在被畫(huà)的時(shí)刻的心情。但她那安詳?shù)膬x態(tài),表明她的微笑是平靜的,不到引起情緒上的波動(dòng),這是一種古代婦女的矜持的美的表現(xiàn)。由于于蒙娜麗莎的微笑顯得富有魅力,不少美術(shù)史家稱(chēng)它為“神秘的微笑” 在受基督教禁欲主義控制的年代里,婦女的舉止是要受到許多的約束的,她們不能放肆地表現(xiàn)自己的歡樂(lè)與痛苦,不然,就是對(duì)上帝的“褻瀆”,在一般上層?jì)D女中,也不允許肆意地哭與笑。所以中世紀(jì)的肖像畫(huà),一般都被畫(huà)得呆板、僵硬,面部毫無(wú)表情。達(dá)芬奇在人文主義思想影響下,開(kāi)始為表現(xiàn)人的感情而費(fèi)盡心機(jī),為了畫(huà)出蒙娜麗莎的真實(shí)形象,他還從解剖和生理學(xué)上理進(jìn)行研究,探索隱藏在皮膚下的臉部肌肉的微笑狀態(tài),研究人在輕松愉快時(shí)的心理變化與反應(yīng)過(guò)程。為了這,他廢寢忘食,有時(shí),微風(fēng)吹起了湖上的漣漪這一現(xiàn)象,也會(huì)引起他的注意,啟發(fā)他去修改自己的畫(huà)面。其次在構(gòu)圖上,達(dá)芬奇改變了以往肖像畫(huà)多采用側(cè)面半身或截至胸部的習(xí)慣,代之以正面的胸像構(gòu)圖,透視點(diǎn)略微上升,使構(gòu)圖呈金字塔形。這樣“蒙娜麗莎”就顯得更加端莊和穩(wěn)重。 還有的就是“蒙娜麗莎”的一雙手,這雙柔嫩的手被畫(huà)得那么精確、豐滿(mǎn),完全符合解剖構(gòu),它展示了她的性格,她的溫柔,更展示了她的身份和階級(jí)地位。從這雙手可以看出,畫(huà)家的精湛畫(huà)技和他觀察自然的敏銳性。“蒙娜麗莎”沒(méi)有華麗的服飾,一條深褐色的頭紗上,也不帶任何裝飾品;衣紋的自然褶襞被子畫(huà)得很仔細(xì)。他用一調(diào)膠的顏色來(lái)表現(xiàn)軟緞的質(zhì)感。袒露的胸部顯不了這位婦女的健康、華貴和青春的美。在背景的處理上,達(dá)芬奇運(yùn)用的是“空氣透視法”,反后面的出崖、小徑、石橋、樹(shù)叢與潺潺的流水,都有推向遙遠(yuǎn)的深處,仿佛這一切都被籠罩在薄霧里,以此來(lái)加強(qiáng)“蒙娜麗莎”形象地位。這樣一幅不大的肖像畫(huà)竟用去他四年的時(shí)間,這說(shuō)明達(dá)芬奇不是僅僅為了畫(huà)好一個(gè)貴夫人的肖像,而是在藝術(shù)上有所追求的。 對(duì)《蒙娜麗莎》的藝術(shù)價(jià)值,不能僅僅從肖像被子畫(huà)得生動(dòng)逼真上面去考慮,更重要的是,達(dá)芬奇在這幅畫(huà)上體現(xiàn)了他先進(jìn)的藝術(shù)思想,即以科學(xué)的精神去觀察自然的態(tài)度。達(dá)芬奇主張?jiān)谒囆g(shù)上要做自然的和子。可是在神學(xué)思想里,人是被看成罪惡的化身的。達(dá)芬奇的《蒙朧娜麗莎》與宗教世界觀完全相反,它是一首贊美自然的頌歌。他的肖像畫(huà)確鑿地肯定了人生和它的美的意義。
法國(guó)盧浮宮博物館。《蒙娜麗莎》是意大利文藝復(fù)興時(shí)期畫(huà)家列奧納多·達(dá)·芬奇創(chuàng)作的油畫(huà),現(xiàn)收藏于法國(guó)盧浮宮博物館。該畫(huà)作主要表現(xiàn)了女性的典雅和恬靜的典型形象,塑造了資本主義上升時(shí)期一位城市有產(chǎn)階級(jí)的婦女形象。《蒙娜麗莎》代表了文藝復(fù)興時(shí)期的美學(xué)方向;該作品折射出來(lái)的女性的深邃與高尚的思想品質(zhì),反映了文藝復(fù)興時(shí)期人們對(duì)于女性美的審美理念和審美追求。每年到盧浮宮鑒賞《蒙娜麗莎》作品的人數(shù),大約有600萬(wàn)左右。
大家好!我是戴天亮,很高興為大家解說(shuō),這里是蒙娜麗莎陳列室。這幅誕生于天才畫(huà)家達(dá).芬奇筆下的世界名畫(huà),是我們美國(guó)與法國(guó)多次交涉,花費(fèi)大量金錢(qián),它才能暫時(shí)離開(kāi)盧浮宮,來(lái)到紐約。希望大家珍惜這次機(jī)會(huì)。這幅畫(huà)最著名的就是那“神秘的微笑”,大家可以看到,蒙娜麗莎那微抿的雙唇和微挑的嘴角,仿佛有話(huà)要跟我們說(shuō)。在那極富個(gè)性的嘴角和眼神里,悄然流露出恬靜、淡雅的微笑。據(jù)科學(xué)家分析蒙娜麗莎的微笑包含了83%的高興、9%的厭惡、6%的恐懼和2%的憤怒,人們的笑容總是表達(dá)在眼角和嘴角上,但達(dá).芬奇把那些地方偏偏畫(huà)的若隱若現(xiàn),因此才有了這“神秘的微笑”。大家再看她的右手,達(dá).芬奇把它刻畫(huà)得極其細(xì)致,體現(xiàn)出了他的精湛的畫(huà)技。而她身后的背景里充滿(mǎn)著幻覺(jué)般的神秘感,有山巒、石橋、流水、樹(shù)叢、小徑,它們把蒙娜麗莎襯托得更加美麗動(dòng)人。
《蒙娜麗莎》這幅畫(huà)的來(lái)歷:歐洲源自對(duì)基督教統(tǒng)治下中世紀(jì)的批判,產(chǎn)生了世俗價(jià)值觀念。人的觀念在達(dá)·芬奇等藝術(shù)家的觀念里居于核心的地位,《蒙娜麗莎》也展現(xiàn)了神性和人性的光輝,肯定了人從自然狀態(tài)脫離而存在的意義。《蒙娜麗莎》是達(dá)·芬奇最喜愛(ài)的作品,作者生前一直把它留在自己的身邊。直到達(dá)·芬奇去世后,法國(guó)國(guó)王弗朗西斯一世用了一萬(wàn)二千里弗(法國(guó)金幣名),才從達(dá)·芬奇的弟子手中買(mǎi)下。從此,該作品被收藏于法國(guó)羅浮宮。
《蒙娜麗莎》是歐洲文藝復(fù)興時(shí)期重要的代表作品。歐洲文藝復(fù)興的主要思潮和文藝?yán)碚摼褪恰叭宋闹髁x”,人文主義反對(duì)一切以神為本的舊觀念,以“人權(quán)”對(duì)抗“神權(quán)”,從而使文藝作品從以神為描述對(duì)象轉(zhuǎn)變?yōu)橐匀藶槊枋觥⒈磉_(dá)的對(duì)象。達(dá)芬奇的《蒙娜麗莎》創(chuàng)造了人物肖像的典型形象,這種以歌頌人為主題的肖像畫(huà),一反過(guò)去宗教內(nèi)容繪畫(huà)的傳統(tǒng),是對(duì)歐洲中世紀(jì)壓抑人性的神學(xué)和禁欲主義的一種反叛,是一場(chǎng)精神革命的開(kāi)始。正是這種新思潮、新觀念使得該畫(huà)成為文藝復(fù)興時(shí)期人文主義的旗幟,有人說(shuō),“一個(gè)女子的微笑,喚起歐洲人性的醒覺(jué)!!
這是一幅大家都非常熟的名畫(huà),作者是達(dá)芬奇。這幅畫(huà)畫(huà)的是佛羅倫薩一皮貨商的妻子,畫(huà)家畫(huà)她的時(shí)候,她才二十四歲,這位婦女剛失去了自己心愛(ài)的女兒,常常悲哀抑郁。畫(huà)家在畫(huà)她的肖像時(shí),為了讓她面露微笑,想出種種辦法:請(qǐng)樂(lè)師給她奏樂(lè)唱歌,或說(shuō)笑話(huà),讓歡快的氣氛幫助她展現(xiàn)笑容。畫(huà)上的蒙娜麗莎呈現(xiàn)的笑容雖是微弱的,但可以從她的眉宇間看出只心的愉悅,一絲微笑似乎剛從她的臉上掠過(guò)。稍翹起的嘴角和舒展的笑肌,可以讓人微微感覺(jué)到這位婦人在被畫(huà)的時(shí)刻的心情。但她那安詳?shù)膬x態(tài),表明她的微笑是平靜的,不到引起情緒上的波動(dòng),這是一種古代婦女的矜持的美的表現(xiàn)。由于于蒙娜麗莎的微笑顯得富有魅力,不少美術(shù)史家稱(chēng)它為“神秘的微笑” 在受基督教禁欲主義控制的年代里,婦女的舉止是要受到許多的約束的,她們不能放肆地表現(xiàn)自己的歡樂(lè)與痛苦,不然,就是對(duì)上帝的“褻瀆”,在一般上層?jì)D女中,也不允許肆意地哭與笑。所以中世紀(jì)的肖像畫(huà),一般都被畫(huà)得呆板、僵硬,面部毫無(wú)表情。達(dá)芬奇在人文主義思想影響下,開(kāi)始為表現(xiàn)人的感情而費(fèi)盡心機(jī),為了畫(huà)出蒙娜麗莎的真實(shí)形象,他還從解剖和生理學(xué)上理進(jìn)行研究,探索隱藏在皮膚下的臉部肌肉的微笑狀態(tài),研究人在輕松愉快時(shí)的心理變化與反應(yīng)過(guò)程。為了這,他廢寢忘食,有時(shí),微風(fēng)吹起了湖上的漣漪這一現(xiàn)象,也會(huì)引起他的注意,啟發(fā)他去修改自己的畫(huà)面。其次在構(gòu)圖上,達(dá)芬奇改變了以往肖像畫(huà)多采用側(cè)面半身或截至胸部的習(xí)慣,代之以正面的胸像構(gòu)圖,透視點(diǎn)略微上升,使構(gòu)圖呈金字塔形。這樣“蒙娜麗莎”就顯得更加端莊和穩(wěn)重。 還有的就是“蒙娜麗莎”的一雙手,這雙柔嫩的手被畫(huà)得那么精確、豐滿(mǎn),完全符合解剖構(gòu),它展示了她的性格,她的溫柔,更展示了她的身份和階級(jí)地位。從這雙手可以看出,畫(huà)家的精湛畫(huà)技和他觀察自然的敏銳性。“蒙娜麗莎”沒(méi)有華麗的服飾,一條深褐色的頭紗上,也不帶任何裝飾品;衣紋的自然褶襞被子畫(huà)得很仔細(xì)。他用一調(diào)膠的顏色來(lái)表現(xiàn)軟緞的質(zhì)感。袒露的胸部顯不了這位婦女的健康、華貴和青春的美。在背景的處理上,達(dá)芬奇運(yùn)用的是“空氣透視法”,反后面的出崖、小徑、石橋、樹(shù)叢與潺潺的流水,都有推向遙遠(yuǎn)的深處,仿佛這一切都被籠罩在薄霧里,以此來(lái)加強(qiáng)“蒙娜麗莎”形象地位。這樣一幅不大的肖像畫(huà)竟用去他四年的時(shí)間,這說(shuō)明達(dá)芬奇不是僅僅為了畫(huà)好一個(gè)貴夫人的肖像,而是在藝術(shù)上有所追求的。 對(duì)《蒙娜麗莎》的藝術(shù)價(jià)值,不能僅僅從肖像被子畫(huà)得生動(dòng)逼真上面去考慮,更重要的是,達(dá)芬奇在這幅畫(huà)上體現(xiàn)了他先進(jìn)的藝術(shù)思想,即以科學(xué)的精神去觀察自然的態(tài)度。達(dá)芬奇主張?jiān)谒囆g(shù)上要做自然的和子。可是在神學(xué)思想里,人是被看成罪惡的化身的。達(dá)芬奇的《蒙朧娜麗莎》與宗教世界觀完全相反,它是一首贊美自然的頌歌。他的肖像畫(huà)確鑿地肯定了人生和它的美的意義。
法國(guó)盧浮宮博物館。《蒙娜麗莎》是意大利文藝復(fù)興時(shí)期畫(huà)家列奧納多·達(dá)·芬奇創(chuàng)作的油畫(huà),現(xiàn)收藏于法國(guó)盧浮宮博物館。該畫(huà)作主要表現(xiàn)了女性的典雅和恬靜的典型形象,塑造了資本主義上升時(shí)期一位城市有產(chǎn)階級(jí)的婦女形象。《蒙娜麗莎》代表了文藝復(fù)興時(shí)期的美學(xué)方向;該作品折射出來(lái)的女性的深邃與高尚的思想品質(zhì),反映了文藝復(fù)興時(shí)期人們對(duì)于女性美的審美理念和審美追求。每年到盧浮宮鑒賞《蒙娜麗莎》作品的人數(shù),大約有600萬(wàn)左右。
大家好!我是戴天亮,很高興為大家解說(shuō),這里是蒙娜麗莎陳列室。這幅誕生于天才畫(huà)家達(dá).芬奇筆下的世界名畫(huà),是我們美國(guó)與法國(guó)多次交涉,花費(fèi)大量金錢(qián),它才能暫時(shí)離開(kāi)盧浮宮,來(lái)到紐約。希望大家珍惜這次機(jī)會(huì)。這幅畫(huà)最著名的就是那“神秘的微笑”,大家可以看到,蒙娜麗莎那微抿的雙唇和微挑的嘴角,仿佛有話(huà)要跟我們說(shuō)。在那極富個(gè)性的嘴角和眼神里,悄然流露出恬靜、淡雅的微笑。據(jù)科學(xué)家分析蒙娜麗莎的微笑包含了83%的高興、9%的厭惡、6%的恐懼和2%的憤怒,人們的笑容總是表達(dá)在眼角和嘴角上,但達(dá).芬奇把那些地方偏偏畫(huà)的若隱若現(xiàn),因此才有了這“神秘的微笑”。大家再看她的右手,達(dá).芬奇把它刻畫(huà)得極其細(xì)致,體現(xiàn)出了他的精湛的畫(huà)技。而她身后的背景里充滿(mǎn)著幻覺(jué)般的神秘感,有山巒、石橋、流水、樹(shù)叢、小徑,它們把蒙娜麗莎襯托得更加美麗動(dòng)人。
《蒙娜麗莎》這幅畫(huà)的來(lái)歷:歐洲源自對(duì)基督教統(tǒng)治下中世紀(jì)的批判,產(chǎn)生了世俗價(jià)值觀念。人的觀念在達(dá)·芬奇等藝術(shù)家的觀念里居于核心的地位,《蒙娜麗莎》也展現(xiàn)了神性和人性的光輝,肯定了人從自然狀態(tài)脫離而存在的意義。《蒙娜麗莎》是達(dá)·芬奇最喜愛(ài)的作品,作者生前一直把它留在自己的身邊。直到達(dá)·芬奇去世后,法國(guó)國(guó)王弗朗西斯一世用了一萬(wàn)二千里弗(法國(guó)金幣名),才從達(dá)·芬奇的弟子手中買(mǎi)下。從此,該作品被收藏于法國(guó)羅浮宮。
總結(jié)
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