第一幅五牛图是谁画的啊?
生活随笔
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第一幅五牛图是谁画的啊?
小編覺得挺不錯的,現(xiàn)在分享給大家,幫大家做個參考.
分別是:洛神賦圖、清明上河圖、富春山居圖、漢宮春曉圖、百駿圖、步輦圖、唐宮仕女圖、五牛圖、韓熙載夜宴圖、千里江山圖。1、洛神賦圖:作者(東晉顧愷之)《洛神賦圖》是由多個故事情節(jié)組成的類似連環(huán)畫而又融會貫通的長卷,現(xiàn)已失。現(xiàn)主要傳世的是宋代的四件摹本,分別收藏在北京故宮博物院(二件)、遼寧省博物館和美國弗利爾美術(shù)館。故宮博物院的兩件人物形象基本相似,只不過景物有一繁一簡之分。全卷分為三個部分,曲折細(xì)致而又層次分明地描繪著曹植與洛神真摯純潔的愛情故事。人物安排疏密得宜,在不同的時空中自然地交替、重疊、交換,而在山川景物描繪上,無不展現(xiàn)一種空間美。在現(xiàn)存的中國古代繪畫中,《洛神賦圖》被認(rèn)為是第一幅改編自文學(xué)作品的畫作。2、清明上河圖:作者(北宋張擇端)清明上河圖,中國十大傳世名畫之一。為北宋風(fēng)俗畫,屬國寶級文物,現(xiàn)藏于北京故宮博物院。清明上河圖寬24.8厘米、長528.7厘米 ,絹本設(shè)色。作品以長卷形式,采用散點透視構(gòu)圖法,生動記錄了中國十二世紀(jì)北宋都城東京(又稱汴京,今河南開封)的城市面貌和當(dāng)時社會各階層人民的生活狀況,是北宋時期都城汴京當(dāng)年繁榮的見證,也是北宋城市經(jīng)濟(jì)情況的寫照。這在中國乃至世界繪畫史上都是獨一無二的。在五米多長的畫卷里,共繪了數(shù)量龐大的各色人物,牛、騾、驢等牲畜,車、轎、大小船只,房屋、橋梁、城樓等各有特色,體現(xiàn)了宋代建筑的特征。具有很高的歷史價值和藝術(shù)價值。《清明上河圖》雖然場面熱鬧,但表現(xiàn)的并非繁榮市景,而是一幅帶有憂患意識的“盛世危圖”,官兵懶散稅務(wù)重。3、富春山居圖:作者(元代黃公望)《富春山居圖》,中國十大傳世名畫之一。畫家黃公望為師弟鄭樗(無用師)所繪,1350年繪制完成,后幾經(jīng)易手,并因“焚畫殉葬”而身首兩段,前半卷:剩山圖,現(xiàn)收藏于浙江省博物館; 后半卷:無用師卷,現(xiàn)藏臺北故宮博物院。富春山居圖,以浙江富春江為背景,畫面用墨淡雅,山和水的布置疏密得當(dāng),墨色濃淡干濕并用,極富于變化。富春山居圖所畫內(nèi)容約80%在桐廬境內(nèi)富春江的景色,20%為富陽的景色。富春山居圖被譽(yù)為“畫中之蘭亭”,屬國寶級文物。2011年6月,前后兩段在臺北故宮首度合璧展出。4、漢宮春曉圖:作者(明代仇英)《漢宮春曉圖》是一幅絹本重彩仕女畫,現(xiàn)收藏于臺北故宮博物院。《漢宮春曉圖》以人物長卷畫,生動地再現(xiàn)了漢代宮女的生活情景。其用筆清勁而賦色妍雅,林木、奇石與華麗的宮闕穿插掩映,鋪陳出宛如仙境般的瑰麗景象,極勾描渲敷之能事,體現(xiàn)了作者積極向上、熱愛生活的人文思想,亦表達(dá)了他對宮廷浮華美好生活的贊美。《漢宮春曉圖》是仇英平生得意之作,為中國十大傳世名畫之一,亦被譽(yù)為中國“重彩仕女第一長卷”。5、百駿圖:作者(意大利籍清代宮廷畫家郎世寧)《百駿圖》是是中國十大傳世名畫之一。此圖稿本為紙質(zhì),原作分別收藏于美國紐約大都會博物館(紙質(zhì)稿本)和中國臺北故宮博物院(絹本) 。此圖共繪有100匹駿馬,姿勢各異,或立、或奔、或跪、或臥,可謂曲盡駿馬之態(tài)。畫面的首尾各有牧者數(shù)人,控制著整個馬群,體現(xiàn)了一種人與自然界其他生物間的和諧關(guān)系。6、步輦圖:作者(唐朝閻立本)《步輦圖》。是現(xiàn)藏故宮博物院中國十大傳世名畫之一。作品設(shè)色典雅絢麗,線條流暢圓勁,構(gòu)圖錯落富有變化,為唐代繪畫的代表性作品。具有珍貴的歷史和藝術(shù)價值。公元640年(貞觀十四年),吐蕃王松贊干布仰慕大唐文明,派使者祿東贊到長安通聘。《步輦圖》所繪是祿東贊朝見唐太宗時的場景。現(xiàn)存畫作被認(rèn)為是宋朝摹本。存于北京故宮博物院。絹本,設(shè)色,縱38.5厘米,橫129.6厘米。《步輦圖》是唐代畫家閻立本的作品,內(nèi)容反映的是吐蕃(今西藏)王松贊干布迎娶文成公主入藏的事。它是漢藏兄弟民族友好情誼的歷史見證。7、唐宮仕女圖:作者(唐代張萱、周昉)《唐宮仕女圖》是一幅中國畫作,該畫描述唐代美女眾生像。主要表現(xiàn)唐代貴族婦女生活情調(diào),成為唐代仕女畫的主要藝術(shù)特征。被稱為“中國十大傳世名畫”之一。唐代作為封建社會最為輝煌的時代,也是仕女畫的繁榮興盛階段。中國古代仕女眾生像,“傾國傾城貌,多愁多病身”。唐代仕女畫以其端莊華麗,雍容典雅著稱,其中最杰出的代表莫過于張萱的《虢國夫人游春圖》、《搗練圖》和周昉的《簪花仕女圖》、《揮扇仕女圖》以及晚唐的《宮樂圖》。8、五牛圖:作者(唐朝韓滉)《五牛圖》,又名《唐韓滉五牛圖》, 該作品現(xiàn)藏于北京故宮博物院。《五牛圖》中的五頭牛從左至右一字排開,各具狀貌,姿態(tài)互異。一俯首吃草,一翹首前仰,一回首舐舌,一緩步前行,一在荊棵蹭癢。整幅畫面除最后右側(cè)有一小樹除外,沒有其他的背景,因此每頭牛可獨立成章。《五牛圖》是中國十大傳世名畫,少數(shù)幾件唐代傳世紙絹畫作品真跡之一,也是現(xiàn)存最古的紙本中國畫。9、韓熙載夜宴圖:作者(五代十國時期南唐畫家顧閎中)《韓熙載夜宴圖》現(xiàn)存宋摹本,絹本設(shè)色,現(xiàn)藏于北京故宮博物院。《韓熙載夜宴圖》描繪了官員韓熙載家設(shè)夜宴載歌行樂的場面。此畫繪寫的就是一次完整的韓府夜宴過程,即琵琶演奏、觀舞、宴間休息、清吹、歡送賓客五段場景。整幅作品線條遒勁流暢,工整精細(xì),構(gòu)圖富有想象力。作品造型準(zhǔn)確精微,線條工細(xì)流暢,色彩絢麗清雅。不同物象的筆墨運(yùn)用又富有變化,尤其敷色更見豐富、和諧,仕女的素妝艷服與男賓的青黑色衣衫形成鮮明對照。10、千里江山圖:作者(北宋王希孟)《千里江山圖》現(xiàn)收藏于北京故宮博物院。該作品以長卷形式,立足傳統(tǒng),畫面細(xì)致入微,煙波浩渺的江河、層巒起伏的群山構(gòu)成了一幅美妙的江南山水圖,漁村野市、水榭亭臺、茅庵草舍、水磨長橋等靜景穿插捕魚、駛船、游玩、趕集等動景,動靜結(jié)合恰到好處。在該作品人物的刻畫上,極其精細(xì)入微,意態(tài)栩栩如生,飛鳥用筆輕輕一點,具展翅翱翔之態(tài)。《千里江山圖》畫卷,不僅代表著青綠山水發(fā)展的里程;而且,集北宋以來水墨山水之大成,并將創(chuàng)作者的情感付諸創(chuàng)作之中。《千里江山圖》雖屬于寫意之作,但不乏工美佳作,表現(xiàn)了青年畫家具有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)纳顟B(tài)度。《千里江山圖》是中國十大傳世名畫之一。
國內(nèi)畫牛知名的名家是李可染和黃胄。另,送拍請注意:現(xiàn)在拍賣業(yè)內(nèi)通過估高你拍品價,收巨額前期費用的公司已占半數(shù)以上,所以只要收前期費用的公司都別送拍,這是最保險的。交了前期費用,拍賣不成交,錢就沒了。如果前期費用上仟過萬的,通常都是目的是收前期費用賺錢的公司。建議以后但凡有收藏公司或拍賣公司找你,可注意以下兩點:第一,先留意它的公司名稱,如沒“拍賣”兩字,都是無拍賣資質(zhì)的公司。我國拍賣法規(guī)定:拍賣企業(yè)名稱里必需含“拍賣”兩字。第二,送拍時留意拍賣公司收不收前期費用,前期費用超仟上萬的,要回拍品,調(diào)頭走人。以免上當(dāng)受騙。
《五牛圖》是唐朝韓滉創(chuàng)作的中國畫,距今1250~1300年,又名《唐韓滉五牛圖》,作品為黃麻紙本,縱20.8厘米,橫139.8厘米,是中國十大傳世名畫,少數(shù)幾件唐代傳世紙絹畫作品真跡之一,也是現(xiàn)存最古的紙本中國畫。作品現(xiàn)藏于北京故宮博物院。韓滉著意刻劃的五頭牛各具特色,形象生動真實,可謂“曲盡其態(tài)”,天機(jī)絕妙,神彩煥發(fā),在靜的形態(tài)之中因個性的著意表現(xiàn),使整個畫面又有動的啟示,動靜有致,形象地表現(xiàn)出牛群散牧于山間澤畔的意境,全圖不畫背景,留下大片空白,為觀者留有想象的空間。《五牛圖》筆法粗豪老辣,用極簡樸的線條概括牛的形體結(jié)構(gòu),線條組織疏密有致,行筆穩(wěn)健毫無弱筆求工之意,然又于形體筋骨的扭曲轉(zhuǎn)折處,頗見頓挫變化而又圓轉(zhuǎn)自如的風(fēng)致。《五牛圖[5]》為黃麻紙本,縱20.8厘米,橫139.8厘米,在橫卷上畫了五條神態(tài)、性格、年令各異的牛。從右至左,首匹為棕色老牛,描繪成一邊咬著東西一邊在雜木旁蹭癢癢的情狀,意態(tài)悠閑;次為黑白雜花牛,身軀壯大,翹首搖尾,步履穩(wěn)健;第三匹為深赭色老牛,筋骨嶙峋,縱峙而鳴,白嘴皓眉,老態(tài)龍鐘;第四匹為黃牛,軀體高大,峻角聳立,回首而顧;第五匹牛,絡(luò)首而立,體態(tài)豐厚,凝神若有所思,雙眼流琢出倔強(qiáng)的個性。《五牛圖》畫卷上無作者名款,在拖尾的后紙上有趙孟頫、孔克標(biāo)、項元汴、弘歷、金農(nóng)等自元及明至清十四家題記。《清河書畫舫》、《珊瑚網(wǎng)》、《郁氏書畫題跋記》、《六研齋筆記》、《大觀錄》、《石渠寶笈續(xù)篇》等書均有著錄。《五牛圖》的身份家世當(dāng)是清晰而明確的。乾隆在畫中的題詩是“一牛絡(luò)首四牛閑,弘景高情想象間;舐龁詎唯夸曲肖,要因問喘識民艱”。創(chuàng)作背景時代背景唐代初期,以牛、馬為主要表現(xiàn)對象進(jìn)行創(chuàng)作的畫家逐漸多起來,到中晚唐達(dá)到高潮,不少畫家專以畫牛、馬而著稱于世。創(chuàng)作歷程據(jù)說,一次韓滉與友人談?wù)摾L畫之事,友人問道:“近來論畫者談及驢、牛和馬,皆認(rèn)為是常見之畜,最難狀貌圖形,不知吾兄有何高見?”韓混稍加思索后回答說:“此話有一定道理,因牛馬都是人們熟悉的家畜,平所常見,畫家稍有不慎,或者偶有誤筆,人們就能發(fā)現(xiàn),所以一般畫家都不涉及此類題材。”說到這里,他停頓一下說,“不過,我以為自古迄今,農(nóng)事為天下之本,而耕牛則為農(nóng)家之寶。只要畫家能夠細(xì)心觀察,還是可以畫出特色的。”友人聽了非常佩服他的獨到見解。在一個天氣晴和的日子里,韓滉帶領(lǐng)隨從來到郊外田間小道上,春風(fēng)和暖,綠樹成蔭,令人心曠神怡。韓混看到幾頭耕牛在低頭食草,二三牧童在嬉耍,一個牧童騎在牛背上吹笛,逍遙自得。遠(yuǎn)處又見一頭耕牛翹首而奔,另有幾頭耕牛縱趾鳴叫。有的回頭舐舌,有的俯首尋草。在開闊的田野里,有幾位農(nóng)夫正在田間用牛耕地翻土。韓混看得出神,連忙命隨從取出紙筆,全神貫注地速寫出一幅幅耕牛圖景。經(jīng)過一個多月的反復(fù)修改,終于繪出狀貌各異的五頭牛。韓滉對這幅畫的創(chuàng)作非常滿意,取名為《五牛圖》。作品鑒賞作品主題有專家考證,韓滉的《五牛圖》滲透著濃厚的個人情感,五牛寓指自己兄弟五人,以任重、勤勞、溫順的牛的品性,表達(dá)愛同忠君的真情實感。而史書中記載,韓滉就任宰相期間,非常注重農(nóng)業(yè)的發(fā)展,他以牛為畫題,也很可能是含有鼓勵農(nóng)耕之意。藝術(shù)特色《五牛圖》中所繪五頭神態(tài)各異的牛,或行,或立,或俯首,或昂頭,動態(tài)十足。可貴的是,畫面上沒有背景襯托,完全以牛為表現(xiàn)對象,如果不是對牛進(jìn)行了細(xì)致的觀察,對牛的造型描繪有十足把握的話,是萬不敢涉此繪畫風(fēng)險的。勾勒牛的線條雖然簡潔,但是畫出的筋骨轉(zhuǎn)折十分到位,牛口鼻處的絨毛細(xì)致入微,目光炯炯的眼神體現(xiàn)了牛兒們溫順而又倔強(qiáng)的性格。在鼓勵農(nóng)耕的時代,以牛入畫有著非常的含義。畫中的五頭牛從左至右“一“字排開,各具狀貌,姿態(tài)互異。一俯首吃草,一翹首前仰,一回首舔舌,一緩步前行,一在荊棵蹭癢。整幅畫面除最后右側(cè)有一小樹外,別無其他襯景,因此每頭牛可獨立成章。在技巧的運(yùn)用上,畫家用粗壯有力的墨線勾勒牛的輪廓,表現(xiàn)出牛的強(qiáng)健、沉穩(wěn)和行動遲緩.尤其是對牛的眼睛、鼻子、蹄趾、毛須等部位的著意渲染,更凸顯出牛有力勁健的筋骨和質(zhì)感真實的皮毛,畫面在用色上也很有特點,兩頭深褐色和二三頭黃色,代表著最典型的牛的毛色,雖然只用了兩種顏色,卻給人豐富多彩的感覺。“點睛”是牽動全局的關(guān)鍵,畫家將牛眼適當(dāng)夸大,著意刻畫,使五牛瞳眸炯炯有神,達(dá)到了形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)境界。五牛皆目光炯炯,深邃傳神,將牛既溫順又倔強(qiáng)的性格表現(xiàn)得淋漓盡致。畫者著重刻畫牛的眼睛及其周圍的皺紋,還用尖細(xì)勁利的筆觸細(xì)心描繪了五牛眼眶邊緣的睫毛,通過細(xì)節(jié)的刻畫,把每頭牛獨具的個性加以強(qiáng)調(diào),使它們鮮明地顯示出各自不同的神情。觀者分明能感覺到這五頭牛不但有生命、有情感,而且有各自不同的內(nèi)心世界,這是人格化了的五牛。此圖作為手卷式組畫,以牛為表現(xiàn)對象。由于沒有背景襯托,在構(gòu)圖型的安排上確實很費斟酌,要表現(xiàn)得非常具有特色,很不容易。畫家在構(gòu)圖處理上通過左右對稱的形式,則較為完美地處理了這一問題。他將中間一青牛畫成正面形象,使青牛直接對向觀眾,視角獨特,形成畫面的中心,兩面各安排兩牛,呈對稱形狀向左右兩方延伸,五頭牛也可以相互緊密聯(lián)系起來,五頭牛既是單一的個體,相互之間又有著緊密的聯(lián)系,由之構(gòu)成了一個非常和諧的統(tǒng)一整體。五頭牛雖是平行排列于畫面上,但通過它們的昂首、低頭、回眸左右顧盼的動態(tài)特征,使畫面不顯得呆板,于彼此呼應(yīng)聯(lián)絡(luò)中而見構(gòu)圖的微妙變化,從而有效地解決了構(gòu)圖呆板的問題,創(chuàng)構(gòu)出了極為完美的手卷式畜牛組畫的構(gòu)圖樣式。《五牛圖》打破了漢代只畫牛側(cè)面和平面的裝飾性格局,生動地表現(xiàn)了牛的各種動態(tài)。尤其是中間一頭牛,正對觀畫者,角度獨特,由于畫家準(zhǔn)確畫出了牛的透視關(guān)系,立體感強(qiáng),因此也是形神畢具。作品評價元代畫家趙孟頫:“五牛神氣磊落,稀世名筆也。“收藏展覽韓滉《五牛圖》的流傳沿革,根據(jù)畫卷上的詩文題跋等可知曾流入南宋內(nèi)府,元代時經(jīng)趙伯昂、趙孟頫、元太子等人之手,明代項元汁等收藏過,入清,曾藏于浙江桐鄉(xiāng)汪氏求是齋,金農(nóng)曾兩度觀賞《五牛圖》,最后一次是在乾隆十一年(1746年)十二月。此后《五牛圖》流入清宮。清朝末年,畫作被轉(zhuǎn)到中南海瀛臺保存,1900年,八國聯(lián)軍洗劫紫禁城,《五牛圖》被劫出國外,從此杳無音訊。《五牛圖》幾經(jīng)輾轉(zhuǎn),被香港企業(yè)家吳蘅孫買下。20世紀(jì)50年代初,吳氏企業(yè)瀕臨破產(chǎn),吳薪孫自知無法再完好地保存這幅名畫,便忍痛決定出售《五牛圖》。消息傳出后,周恩來總理收到一位愛國人士的來信,信中說,唐代韓滉的《五牛圖》在香港露面,畫的主人要價10萬港幣,自己無力購買,希望中央政府出資盡快收回國寶。周總理立即給文化部下達(dá)指示,鑒定真?zhèn)危幌б磺写鷥r購回,并指示派可靠人員專門護(hù)送,確保文物安全。文化部接到指示后,立即組織專家赴港,鑒定《五牛圖》確系真跡,經(jīng)過多次交涉,最終以6萬港元成交。名畫雖然回歸祖國,但經(jīng)歷了顛沛流離,畫面上蒙滿了塵垢,傷痕累累,更有大小洞蝕數(shù)百處。1977年1月28日,《五牛圖》卷被送到故宮博物院文物修復(fù)廠,由裱畫專家孫承枝先生主持修復(fù)。經(jīng)過淋洗臟污,畫心洗、揭、刮、補(bǔ)、做局條、裁方、托心等步驟,接著補(bǔ)全了畫心破洞處的顏色,再經(jīng)鑲接、覆褙、砑光等,以宣和式撞邊裝裱成卷。八個月后,驗收的專家組給予了高度的評價,認(rèn)為圖卷在補(bǔ)配處全色及接筆不露絲毫痕跡,與原畫保持了統(tǒng)一,裱工精良,裱件平整、美觀,達(dá)到了較高的裝裱修復(fù)水平。作者簡介韓滉(723~787年),字太沖,唐代長安(今陜西西安)人。經(jīng)歷玄宗至德宗四代,是唐代宰相韓休的兒子,在唐德宗時期歷任宰相、兩浙節(jié)度使等職,封晉國公。是一位擁護(hù)統(tǒng)一、反對分裂割據(jù)的地主階級政治家。擅畫人物和畜獸,寫牛、羊、驢等走獸神態(tài)生動,尤以畫牛“曲盡其妙”。他畫的牛,姿態(tài)真切生動,具有一種渾厚樸實的風(fēng)格。以繪田家風(fēng)俗和牛羊著稱。
《五牛圖》在構(gòu)圖并不復(fù)雜的畫幅上,畫家韓滉一共繪制了5頭牛和一小叢荊棘,這5頭牛或行或立,或正或側(cè),或俯或仰,姿態(tài)各異,神情畢肖。整幅畫面除最后右側(cè)有一小樹除外,別無其它襯景,因此每頭牛可獨立成章。畫家通過他們各自不同的面貌、姿態(tài),表現(xiàn)了它們不同的性情:活潑的、沉靜的、愛喧鬧的、膽怯乖僻的。韓滉在《五牛圖》中著重突出了牛的既倔強(qiáng)又溫順的性格。他用粗壯雄健而富于變化的線描,表現(xiàn)牛的骨骼和筋骨,以赭、黃、青、白等色彩表現(xiàn)5頭牛毛色的不同,而且根據(jù)牛體的凹凸施以不同顏色,具有立體感。“點睛”是牽動全局的關(guān)鍵,畫家將牛眼適當(dāng)夸大,著意刻畫,使5頭牛瞳眸炯炯有神,達(dá)到了形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)境界。韓滉采用極為簡潔的近景構(gòu)圖方式,以粗壯雄健而又富于變化的線描,以及豐富多變的清淡設(shè)色,從不同角度將牛既忠誠老實又倔強(qiáng)耐勞的個性表現(xiàn)得淋漓盡致、生動傳神。特別值得稱道的是,由于畫家對牛的結(jié)構(gòu)比例及透視關(guān)系的準(zhǔn)確把握,竟然選取了動物繪畫中最難把握且極不討好的正面角度,繪制出牛的炯炯目光,而沒有絲毫的生硬,難怪歷代書畫大家都對這幅畫作給予了極高的評價。
不是綢子,是在絹上畫的,當(dāng)代仿品為多。
中國畫《五牛圖》是韓滉的作品。 韓滉(723~787年),字太沖,長安(今陜西西安)人。經(jīng)歷玄宗至德宗四代。他是唐代宰相韓休的兒子,在唐德宗時期歷任宰相、兩浙節(jié)度使等職,封晉國公。是一位擁護(hù)統(tǒng)一、反對分裂割據(jù)的地主階級政治家。擅畫人物和畜獸,以繪田家風(fēng)俗和牛羊著稱。 韓滉《五牛圖》,中國十大傳世名畫,是少數(shù)幾件唐代傳世紙絹畫作品真跡之一,也是現(xiàn)存最古的紙本中國畫,堪稱“鎮(zhèn)國之寶”,現(xiàn)存于北京故宮博物院。 《五牛圖》麻紙本,縱20.8厘米,橫139.8厘米,無作者款印,有趙構(gòu)、趙孟頫、孫弘、項元汴、弘歷、金農(nóng)等十四家題記。畫中五頭不同形態(tài)的牛,韓滉以淳樸的畫風(fēng)和精湛的藝術(shù)技巧,表現(xiàn)了唐代畫牛所達(dá)到的最高水平,被稱為“中國十大傳世名畫”之一。
國內(nèi)畫牛知名的名家是李可染和黃胄。另,送拍請注意:現(xiàn)在拍賣業(yè)內(nèi)通過估高你拍品價,收巨額前期費用的公司已占半數(shù)以上,所以只要收前期費用的公司都別送拍,這是最保險的。交了前期費用,拍賣不成交,錢就沒了。如果前期費用上仟過萬的,通常都是目的是收前期費用賺錢的公司。建議以后但凡有收藏公司或拍賣公司找你,可注意以下兩點:第一,先留意它的公司名稱,如沒“拍賣”兩字,都是無拍賣資質(zhì)的公司。我國拍賣法規(guī)定:拍賣企業(yè)名稱里必需含“拍賣”兩字。第二,送拍時留意拍賣公司收不收前期費用,前期費用超仟上萬的,要回拍品,調(diào)頭走人。以免上當(dāng)受騙。
《五牛圖》是唐朝韓滉創(chuàng)作的中國畫,距今1250~1300年,又名《唐韓滉五牛圖》,作品為黃麻紙本,縱20.8厘米,橫139.8厘米,是中國十大傳世名畫,少數(shù)幾件唐代傳世紙絹畫作品真跡之一,也是現(xiàn)存最古的紙本中國畫。作品現(xiàn)藏于北京故宮博物院。韓滉著意刻劃的五頭牛各具特色,形象生動真實,可謂“曲盡其態(tài)”,天機(jī)絕妙,神彩煥發(fā),在靜的形態(tài)之中因個性的著意表現(xiàn),使整個畫面又有動的啟示,動靜有致,形象地表現(xiàn)出牛群散牧于山間澤畔的意境,全圖不畫背景,留下大片空白,為觀者留有想象的空間。《五牛圖》筆法粗豪老辣,用極簡樸的線條概括牛的形體結(jié)構(gòu),線條組織疏密有致,行筆穩(wěn)健毫無弱筆求工之意,然又于形體筋骨的扭曲轉(zhuǎn)折處,頗見頓挫變化而又圓轉(zhuǎn)自如的風(fēng)致。《五牛圖[5]》為黃麻紙本,縱20.8厘米,橫139.8厘米,在橫卷上畫了五條神態(tài)、性格、年令各異的牛。從右至左,首匹為棕色老牛,描繪成一邊咬著東西一邊在雜木旁蹭癢癢的情狀,意態(tài)悠閑;次為黑白雜花牛,身軀壯大,翹首搖尾,步履穩(wěn)健;第三匹為深赭色老牛,筋骨嶙峋,縱峙而鳴,白嘴皓眉,老態(tài)龍鐘;第四匹為黃牛,軀體高大,峻角聳立,回首而顧;第五匹牛,絡(luò)首而立,體態(tài)豐厚,凝神若有所思,雙眼流琢出倔強(qiáng)的個性。《五牛圖》畫卷上無作者名款,在拖尾的后紙上有趙孟頫、孔克標(biāo)、項元汴、弘歷、金農(nóng)等自元及明至清十四家題記。《清河書畫舫》、《珊瑚網(wǎng)》、《郁氏書畫題跋記》、《六研齋筆記》、《大觀錄》、《石渠寶笈續(xù)篇》等書均有著錄。《五牛圖》的身份家世當(dāng)是清晰而明確的。乾隆在畫中的題詩是“一牛絡(luò)首四牛閑,弘景高情想象間;舐龁詎唯夸曲肖,要因問喘識民艱”。創(chuàng)作背景時代背景唐代初期,以牛、馬為主要表現(xiàn)對象進(jìn)行創(chuàng)作的畫家逐漸多起來,到中晚唐達(dá)到高潮,不少畫家專以畫牛、馬而著稱于世。創(chuàng)作歷程據(jù)說,一次韓滉與友人談?wù)摾L畫之事,友人問道:“近來論畫者談及驢、牛和馬,皆認(rèn)為是常見之畜,最難狀貌圖形,不知吾兄有何高見?”韓混稍加思索后回答說:“此話有一定道理,因牛馬都是人們熟悉的家畜,平所常見,畫家稍有不慎,或者偶有誤筆,人們就能發(fā)現(xiàn),所以一般畫家都不涉及此類題材。”說到這里,他停頓一下說,“不過,我以為自古迄今,農(nóng)事為天下之本,而耕牛則為農(nóng)家之寶。只要畫家能夠細(xì)心觀察,還是可以畫出特色的。”友人聽了非常佩服他的獨到見解。在一個天氣晴和的日子里,韓滉帶領(lǐng)隨從來到郊外田間小道上,春風(fēng)和暖,綠樹成蔭,令人心曠神怡。韓混看到幾頭耕牛在低頭食草,二三牧童在嬉耍,一個牧童騎在牛背上吹笛,逍遙自得。遠(yuǎn)處又見一頭耕牛翹首而奔,另有幾頭耕牛縱趾鳴叫。有的回頭舐舌,有的俯首尋草。在開闊的田野里,有幾位農(nóng)夫正在田間用牛耕地翻土。韓混看得出神,連忙命隨從取出紙筆,全神貫注地速寫出一幅幅耕牛圖景。經(jīng)過一個多月的反復(fù)修改,終于繪出狀貌各異的五頭牛。韓滉對這幅畫的創(chuàng)作非常滿意,取名為《五牛圖》。作品鑒賞作品主題有專家考證,韓滉的《五牛圖》滲透著濃厚的個人情感,五牛寓指自己兄弟五人,以任重、勤勞、溫順的牛的品性,表達(dá)愛同忠君的真情實感。而史書中記載,韓滉就任宰相期間,非常注重農(nóng)業(yè)的發(fā)展,他以牛為畫題,也很可能是含有鼓勵農(nóng)耕之意。藝術(shù)特色《五牛圖》中所繪五頭神態(tài)各異的牛,或行,或立,或俯首,或昂頭,動態(tài)十足。可貴的是,畫面上沒有背景襯托,完全以牛為表現(xiàn)對象,如果不是對牛進(jìn)行了細(xì)致的觀察,對牛的造型描繪有十足把握的話,是萬不敢涉此繪畫風(fēng)險的。勾勒牛的線條雖然簡潔,但是畫出的筋骨轉(zhuǎn)折十分到位,牛口鼻處的絨毛細(xì)致入微,目光炯炯的眼神體現(xiàn)了牛兒們溫順而又倔強(qiáng)的性格。在鼓勵農(nóng)耕的時代,以牛入畫有著非常的含義。畫中的五頭牛從左至右“一“字排開,各具狀貌,姿態(tài)互異。一俯首吃草,一翹首前仰,一回首舔舌,一緩步前行,一在荊棵蹭癢。整幅畫面除最后右側(cè)有一小樹外,別無其他襯景,因此每頭牛可獨立成章。在技巧的運(yùn)用上,畫家用粗壯有力的墨線勾勒牛的輪廓,表現(xiàn)出牛的強(qiáng)健、沉穩(wěn)和行動遲緩.尤其是對牛的眼睛、鼻子、蹄趾、毛須等部位的著意渲染,更凸顯出牛有力勁健的筋骨和質(zhì)感真實的皮毛,畫面在用色上也很有特點,兩頭深褐色和二三頭黃色,代表著最典型的牛的毛色,雖然只用了兩種顏色,卻給人豐富多彩的感覺。“點睛”是牽動全局的關(guān)鍵,畫家將牛眼適當(dāng)夸大,著意刻畫,使五牛瞳眸炯炯有神,達(dá)到了形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)境界。五牛皆目光炯炯,深邃傳神,將牛既溫順又倔強(qiáng)的性格表現(xiàn)得淋漓盡致。畫者著重刻畫牛的眼睛及其周圍的皺紋,還用尖細(xì)勁利的筆觸細(xì)心描繪了五牛眼眶邊緣的睫毛,通過細(xì)節(jié)的刻畫,把每頭牛獨具的個性加以強(qiáng)調(diào),使它們鮮明地顯示出各自不同的神情。觀者分明能感覺到這五頭牛不但有生命、有情感,而且有各自不同的內(nèi)心世界,這是人格化了的五牛。此圖作為手卷式組畫,以牛為表現(xiàn)對象。由于沒有背景襯托,在構(gòu)圖型的安排上確實很費斟酌,要表現(xiàn)得非常具有特色,很不容易。畫家在構(gòu)圖處理上通過左右對稱的形式,則較為完美地處理了這一問題。他將中間一青牛畫成正面形象,使青牛直接對向觀眾,視角獨特,形成畫面的中心,兩面各安排兩牛,呈對稱形狀向左右兩方延伸,五頭牛也可以相互緊密聯(lián)系起來,五頭牛既是單一的個體,相互之間又有著緊密的聯(lián)系,由之構(gòu)成了一個非常和諧的統(tǒng)一整體。五頭牛雖是平行排列于畫面上,但通過它們的昂首、低頭、回眸左右顧盼的動態(tài)特征,使畫面不顯得呆板,于彼此呼應(yīng)聯(lián)絡(luò)中而見構(gòu)圖的微妙變化,從而有效地解決了構(gòu)圖呆板的問題,創(chuàng)構(gòu)出了極為完美的手卷式畜牛組畫的構(gòu)圖樣式。《五牛圖》打破了漢代只畫牛側(cè)面和平面的裝飾性格局,生動地表現(xiàn)了牛的各種動態(tài)。尤其是中間一頭牛,正對觀畫者,角度獨特,由于畫家準(zhǔn)確畫出了牛的透視關(guān)系,立體感強(qiáng),因此也是形神畢具。作品評價元代畫家趙孟頫:“五牛神氣磊落,稀世名筆也。“收藏展覽韓滉《五牛圖》的流傳沿革,根據(jù)畫卷上的詩文題跋等可知曾流入南宋內(nèi)府,元代時經(jīng)趙伯昂、趙孟頫、元太子等人之手,明代項元汁等收藏過,入清,曾藏于浙江桐鄉(xiāng)汪氏求是齋,金農(nóng)曾兩度觀賞《五牛圖》,最后一次是在乾隆十一年(1746年)十二月。此后《五牛圖》流入清宮。清朝末年,畫作被轉(zhuǎn)到中南海瀛臺保存,1900年,八國聯(lián)軍洗劫紫禁城,《五牛圖》被劫出國外,從此杳無音訊。《五牛圖》幾經(jīng)輾轉(zhuǎn),被香港企業(yè)家吳蘅孫買下。20世紀(jì)50年代初,吳氏企業(yè)瀕臨破產(chǎn),吳薪孫自知無法再完好地保存這幅名畫,便忍痛決定出售《五牛圖》。消息傳出后,周恩來總理收到一位愛國人士的來信,信中說,唐代韓滉的《五牛圖》在香港露面,畫的主人要價10萬港幣,自己無力購買,希望中央政府出資盡快收回國寶。周總理立即給文化部下達(dá)指示,鑒定真?zhèn)危幌б磺写鷥r購回,并指示派可靠人員專門護(hù)送,確保文物安全。文化部接到指示后,立即組織專家赴港,鑒定《五牛圖》確系真跡,經(jīng)過多次交涉,最終以6萬港元成交。名畫雖然回歸祖國,但經(jīng)歷了顛沛流離,畫面上蒙滿了塵垢,傷痕累累,更有大小洞蝕數(shù)百處。1977年1月28日,《五牛圖》卷被送到故宮博物院文物修復(fù)廠,由裱畫專家孫承枝先生主持修復(fù)。經(jīng)過淋洗臟污,畫心洗、揭、刮、補(bǔ)、做局條、裁方、托心等步驟,接著補(bǔ)全了畫心破洞處的顏色,再經(jīng)鑲接、覆褙、砑光等,以宣和式撞邊裝裱成卷。八個月后,驗收的專家組給予了高度的評價,認(rèn)為圖卷在補(bǔ)配處全色及接筆不露絲毫痕跡,與原畫保持了統(tǒng)一,裱工精良,裱件平整、美觀,達(dá)到了較高的裝裱修復(fù)水平。作者簡介韓滉(723~787年),字太沖,唐代長安(今陜西西安)人。經(jīng)歷玄宗至德宗四代,是唐代宰相韓休的兒子,在唐德宗時期歷任宰相、兩浙節(jié)度使等職,封晉國公。是一位擁護(hù)統(tǒng)一、反對分裂割據(jù)的地主階級政治家。擅畫人物和畜獸,寫牛、羊、驢等走獸神態(tài)生動,尤以畫牛“曲盡其妙”。他畫的牛,姿態(tài)真切生動,具有一種渾厚樸實的風(fēng)格。以繪田家風(fēng)俗和牛羊著稱。
《五牛圖》在構(gòu)圖并不復(fù)雜的畫幅上,畫家韓滉一共繪制了5頭牛和一小叢荊棘,這5頭牛或行或立,或正或側(cè),或俯或仰,姿態(tài)各異,神情畢肖。整幅畫面除最后右側(cè)有一小樹除外,別無其它襯景,因此每頭牛可獨立成章。畫家通過他們各自不同的面貌、姿態(tài),表現(xiàn)了它們不同的性情:活潑的、沉靜的、愛喧鬧的、膽怯乖僻的。韓滉在《五牛圖》中著重突出了牛的既倔強(qiáng)又溫順的性格。他用粗壯雄健而富于變化的線描,表現(xiàn)牛的骨骼和筋骨,以赭、黃、青、白等色彩表現(xiàn)5頭牛毛色的不同,而且根據(jù)牛體的凹凸施以不同顏色,具有立體感。“點睛”是牽動全局的關(guān)鍵,畫家將牛眼適當(dāng)夸大,著意刻畫,使5頭牛瞳眸炯炯有神,達(dá)到了形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)境界。韓滉采用極為簡潔的近景構(gòu)圖方式,以粗壯雄健而又富于變化的線描,以及豐富多變的清淡設(shè)色,從不同角度將牛既忠誠老實又倔強(qiáng)耐勞的個性表現(xiàn)得淋漓盡致、生動傳神。特別值得稱道的是,由于畫家對牛的結(jié)構(gòu)比例及透視關(guān)系的準(zhǔn)確把握,竟然選取了動物繪畫中最難把握且極不討好的正面角度,繪制出牛的炯炯目光,而沒有絲毫的生硬,難怪歷代書畫大家都對這幅畫作給予了極高的評價。
不是綢子,是在絹上畫的,當(dāng)代仿品為多。
中國畫《五牛圖》是韓滉的作品。 韓滉(723~787年),字太沖,長安(今陜西西安)人。經(jīng)歷玄宗至德宗四代。他是唐代宰相韓休的兒子,在唐德宗時期歷任宰相、兩浙節(jié)度使等職,封晉國公。是一位擁護(hù)統(tǒng)一、反對分裂割據(jù)的地主階級政治家。擅畫人物和畜獸,以繪田家風(fēng)俗和牛羊著稱。 韓滉《五牛圖》,中國十大傳世名畫,是少數(shù)幾件唐代傳世紙絹畫作品真跡之一,也是現(xiàn)存最古的紙本中國畫,堪稱“鎮(zhèn)國之寶”,現(xiàn)存于北京故宮博物院。 《五牛圖》麻紙本,縱20.8厘米,橫139.8厘米,無作者款印,有趙構(gòu)、趙孟頫、孫弘、項元汴、弘歷、金農(nóng)等十四家題記。畫中五頭不同形態(tài)的牛,韓滉以淳樸的畫風(fēng)和精湛的藝術(shù)技巧,表現(xiàn)了唐代畫牛所達(dá)到的最高水平,被稱為“中國十大傳世名畫”之一。
總結(jié)
以上是生活随笔為你收集整理的第一幅五牛图是谁画的啊?的全部內(nèi)容,希望文章能夠幫你解決所遇到的問題。
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