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如何學好畫畫--基礎篇

也許學畫的同學都有這樣的體會. 當你畫一個物體，一開始形找錯了，老師會讓你把整個都擦掉.從新畫.我們往往都是很不情愿把一個小時的成果擦干凈.而后到的同學雖然起步比你晚.由于看到了你失誤的地方.按照老師的正確方法進行. 這樣同樣三個小時，到下課的時候，這個新進來的同學，可能在你看來畫的很簡單的他，卻得到了老師的好平。而你的畫老師依然會告訴你，還是那個毛病!

這就是"白紙"效應.

從小學畫的人，如果一開始就進行素描的枯燥訓練，往往會把最開始的興趣點磨掉.又因為沒有考試的壓力，老師可能也不太重視，這樣會養成一些畫畫上的壞毛病.再加上小的時候是自我形成的關鍵時期.理解能力有差，這樣在長大上了高中以后，會下意識的犯錯. 有的人意識到了，經過艱苦的努力會改過來.而有的人，認為，這個老師不了解我，我那么早就開始學習畫畫了，是我的優點他還沒有看到呢.于是忽視了老師對他的批評.高中開始學習繪畫的同學，往往是帶著考學的壓力.同時對世界也有了一個基本的世界觀.自我已經形成.有了判斷是非自己的一套標準了.學習畫畫的時候，會更主動的去研究科學的規律. 老師說的近大遠小，他可能會買來書去看看透視的原則.老師告訴他毛病在哪里，他也會認真的聽，不會象那些似會非會 人的雜念. 再加上剛開始學畫畫時候的激情. 種種有利條件結合到一起往往會得到超出學畫時間更長人的效果說了這么多，我想這個時候你應該理解自己所處的處境了.先學素描，畫素描的第一步就是練排線.拿一張白紙.在上面畫直線.如果你一點基礎都沒有的話，你可以先在紙上拖直線。一根一根的拖，注意，盡量把距離控制好，還有就是就是盡量是直線。在之后，你就可以用你拖線的基礎拖出來點簡單的幾何圖形，例如矩形，三角行一類的。當你覺得你的幾何圖形已經過關之后你就可以在用你拖線的基礎拉出來一點簡單的形體。自己這時候要慢慢的去體會體會那些形體的結構。然后就可以畫一些實物了。像家里的鍋碗啦都可以成為你筆下的形體。。原畫插畫學習加微心號：wuhongjuan9【備注學習原畫插畫】

1、公欲善其事必先利其器。畫畫要想畫好，要配備良好的工具，要用得順手，不要因畫具問題而使自己感到煩躁。

2、畫好畫必須同時使"眼""手"達到相當高度。"眼"就是要有很高的審美鑒賞能力，引領走向成功；"手"就是畫畫的技藝手法，畫畫最終還是通過手畫出來。"眼"指引"手"，"手"體現"眼"，二者相互作用。畫素描、色彩靜物同樣具備"眼"和"手"。

3、畫好素描應注意：構圖、明暗即黑白灰、虛實即精度刻畫簡略描繪、神氣即靜物的特征和你對其的情感。

4、畫好水粉應注意：色相即景物的固有色，色度即明度純度，色性即冷暖。而這三者(色相 色度色性)能直接達到色彩的對比和統一的審美要求，色彩達到對比和統一就是一幅很好的作品。

5、提高的方法：寫生加臨摹。二者是普遍的學習方法，然而人們常常小視臨摹的作用，臨摹一些優秀作品會直接走上正確的繪畫之路，會少走些彎路。再加上老師的指導，會很快提高。

6、畫畫時應注意問題：穩、準、狠。

素描方面：首先你需要練線！就是短直線，長直線，先練橫線，再練豎線.到你覺得滿意了的時候，你就微可以練習畫一些正方體，長方體，然后是圓形，橢圓等一些簡單是幾何圖形，要注意的是橢圓的畫法，因為橢圓是以后最常見的.接著你可以上調子.要注意五大調子:亮部，灰部，明暗交界線，反光和投影.要注意的是明暗交界線不是一條線，而是一個面.顏色由深到淺依次是投影，明暗交界線，反光，灰部，亮部.直到你覺得自己幾何體畫的可以了后，你就可以畫靜物了，接著是石膏頭像，如:塞內卡，伏爾泰，阿古利巴，馬塞，小衛等.最后就可以畫真人頭像了.對于頭像，最標準的就是所謂的"三庭五眼"三庭就是額頭到鼻梁，鼻梁到鼻頭，鼻頭到下巴的三段距離是相等的，等于鼻長.五眼就是一眼睛為一條橫線，平均分為五份，每份長為一只眼睛的長度.你一定要記住沒個骨點和每塊肌肉所在處，有助與你上調子.

水粉方面：那就簡單了，初級的住要靜物和風景兩中就可以了.紅色加藍色為紫色，紅色加黃色為橙色，黃色加藍色為綠色。

速寫方面：就更簡單了，你只要找一本好的速寫書，先臨摹，然后自己嘗試寫生就可以了，一般一幅速寫時間是二十分鐘.分為，靜物，風景和人物。

手腕，因為手腕柔軟，畫畫就可以了。畫畫講究筆觸，講究過程，講究寫意，手腕要有力度，不能太軟，那樣畫出的畫來，沒有立體感，太軟了.最重要的是講究保持一顆平靜的心，心煩意亂時最好不要畫畫，影響作畫，沒有效果。心境意蘊神畫的是什么，不要去追究，而畫得象什么則是一個關鍵.中國畫講究寫意，神似;而西方油畫等則注重精美，細致。喜愛，靜心，持之以恒喜愛就是指你要喜歡畫畫，而不是為了畫而畫這個問題太廣泛，主要看你是想畫什么畫。天賦有一定因素，你可以嘗試當你想到一樣東西時你能否隨手畫出來，如果畫的和實物比較像，那說明你的造型能不錯，具有繪畫的一定天賦，但如果你的天賦一般，你又非常喜歡畫的話，學畫畫和學任何技能一樣熟能生巧就行，也就說，要多看(看你喜歡的畫)，多臨摹，多畫，多想(想別人為什么這樣畫，他是怎么畫的).喜愛，靜心，持之以恒喜愛就是指你要喜歡畫畫，而不是為了畫而畫 靜心就是指你在前期必定畫的很差，這時候你就需要不急不躁，靜下心來慢慢磨練自己持之以恒就是指畫畫這個東西不是一天兩天就能把水平提上去的，你需要花費幾年甚至十幾年的時間才能將自己的水平提到一個很高的程度試一試，你一定能行畫畫是一件很快樂的事情，從開始就要要養成好的繪畫習慣，否則以后很難改掉。

素描實基本功，要多家練習，要從結構入手，不要盲目追求光影效果。

色彩必需建立扎實的理論基礎，加以實踐，多練調色和結構以及筆觸的擺放。其次好好練習構圖。

速寫了解人體結構，多臨摹、寫生，隨時聯系和矯正自己。

上訴三者結構很重要，往往被很多初學者忽略。

如果畫國畫的一定要練書法，必需要有好的書法功底。

很有興趣和經濟實力一定要多買一些工具書，學習各種技法。

總而言之，初學者，習慣要好、素養要好，能認識本質，追求結構的準確，另外提個很有利于自身提高的建議，當自己畫不好的時候，不要依賴別人改畫，自己去改，實在畫不下去了可以請老師給你另外找紙坐示范，或者在你畫的一角畫一張小畫稿自己去照著改。老師改畫相當與把你的差覆蓋掉，重新給你畫了一遍，這樣對自己水平的提高不是很大。

有的人從小學就開始學習繪畫，到了大二到大三的時候才能把人畫好。所以你也別擔心，這是很正常的，我倒不是說你必須畫7，8年的時間才能畫好人.通過科學的教程，一年左右的時間你就可以掌握了.但你也要有耐心和鉆研的精神！！

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速寫有什么作用？
速寫能培養我們敏銳的觀察能力，使我們善于捕捉生活中美好的瞬間。
速寫能培養我們的繪畫概括能力，使我們能在短暫的時間內畫出對象的特征。
速寫能為創作收集大量素材，好的速寫本身就是一幅完美的藝術品。
速寫能提高我們對形象的記憶能力和默寫能力。
速寫能探索和培養具有獨特個性的繪畫風格。
經常練習速寫，能使我們迅速掌握人體的基本結構，熟練地畫出人物和各種動物的動態和神態，對創作構圖安排和情節內容的組織會有很大的幫助。
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怎么學好畫好速寫？
速寫可分為人物速寫、風景速寫、建筑速寫。下面是對速寫的淺談，希望能給你帶來幫助！速寫一般只要有一支筆、一張紙就可隨時隨地進行，它能及時定格下作者對事物的觀察和感受，具有很強的記錄性和生動性，是作者保持敏銳狀態的最佳手段，所以凡有成就的畫家，均在速寫上有不俗的表現。但在當下影像技術高度發達普及的背景下，很多繪畫作者對速寫的重視已不如過去，主要原因是搜集素材可借助現代媒體手段輕松獲得，當然利用科技成果于繪畫有其獨到之處也無可非議，但繪畫畢竟是以手上功夫作為前提的，那些平時“拳不離手”而養成眼手快捷、下筆有神的作者還是顯示出在繪畫領域獨特的優勢。所以提醒當下青年學子不管是為了美術考試，還是今后想在美術方面發展下去，千萬不要輕視速寫這門手藝，它在寫生和創作中呈現出的價值將使您終生收益。
那么如何畫好速寫呢？在這里筆者想利用自己實踐中的體會，與大家一起來共同探討以起“拋磚引玉”之效。
要畫好速寫因素很多，但在眾多因素中我認為“適合自己的方法”是最首要的。當初學者面對物象不知所措、無從下手時，那么不妨從與速寫形式接近的線描連環畫中去吸取經驗和處理手法，如：線條的運用和方向、疏密及虛實對比、黑、白、灰的分布配置等等。在這里特別要提醒初學者選取臨摹范本一定要結合自己的愛好，從自身出發，這樣可以結合自己的偏愛及性情，易取得事半功倍之成效，俗稱“容易上手”。臨摹時要有目的性、針對性，解決自己面臨的問題，只要仔細體會、感悟、實踐，那么你的速寫定會有很大進步和起色。
其次是“取舍”處理，它是衡量速寫是否成熟和優劣的關鍵所在。速寫因時間制約，要在短時間內表現出對象的特征，必須要有整體觀察能力，表現什么和如何表現？要做到意在筆先和胸有成竹，就能有的放矢，才會做到取舍和概括，下筆才能克服盲目性方可得神助，否則看一眼畫一筆是畫不好速寫的，畫出來不是呆板就是瑣碎。好的速寫都是統籌畫面，對事物做到恰到好處一氣呵成，不多一筆不少一筆，筆筆生輝，從而使畫面充滿感染力。
再有就是黑、白、灰層次處理也很重要。速寫一般是單色（素描范疇），黑、白、灰鋪墊在畫面形成反襯對比關系顯得尤為重要。黑通過白才能達到極致，而白也需要黑的存在才體現其價值，在黑白二色之間有著廣闊豐富的灰面層次，這是繪者要著重刻畫深入的地方，這一層次的遞進處理如何直接導致畫面的豐富性和深入性即是否耐看，畫面能否出彩主要就靠灰這一層次來展現。
速寫中人物是很重要的內容，也是美術考試中必考的題材。在進行人物速寫前，最好能找些攝影畫報一類的刊物，對作品先進行臨摹，一是畫報中照片人物動態千姿百態、形象豐富多彩且生動，同時人物都是靜止的，隨你用多少時間對象都保留著完整的造型，并能克服初學者因水平有限而產生怕人圍觀的膽怯心理。當你有了一定基礎后，面對真人速寫就有了一定底氣，自信心也增強了，用筆也更加大膽果斷肯定，從而形成良性循環，進步也更加顯著。
速寫是最能鍛煉作者眼、腦、手相互協調配合能力的，任何技能都是由生到熟、從量到質的轉變過程，古人說：“廢紙三千”，可以這么說：“沒有畫不好速寫的畫家”，速寫是人們認識畫家面貌最直接最本質最準確的鏡子。只有長期堅持速寫并從中不斷體會感悟，速寫時就會越發感到表現對象越來越順手，畫面也越來越美妙，速寫興趣也越來越高漲，此時的你面對事物就會情景交融，在你的手中自然而然就描繪出形與神、情與理、物與我和諧精彩的優美速寫。

總結

以上是生活随笔為你收集整理的学习绘画应该怎么起步？的全部內容，希望文章能夠幫你解決所遇到的問題。

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